伊藤若沖與群青 

約莫今年年初，我觀看了一部伊藤若沖（1716-1800）的專輯報導，開始對伊藤若沖產生了興趣，尤其對他得知長崎的荷蘭商館僅進口普魯士藍（5公斤左右），他不惜巨款前往購買，將普魯士藍運用在自己的畫作上。坦率地講，正因為其開創性和與時俱進的果敢精神，使我重新對他關注起來。之前，出於個人興趣，我讀過幾本《日本美術史》，進而認識到若沖動植彩繪方面的精湛技藝，但這只是浮光掠影，不夠深入的閱讀。對我而言，若沖購買魯士藍這一具體行動，其實已為像我這樣日本美術史愛好（初學）者，開啟了另一重要的線索------日本畫中的顏料革命。原來，在那以後，像葛飾北齋（1760-1849）歌川廣重（1797-1858）等浮世繪畫家，也不落人後，充分運用普魯士藍的魅力，畫作中的藍天和湧動的藍色波濤，栩栩如生如向觀賞者們走來。

 

其後，我便向北海道的田中先生求援，若找著若沖的相關研究論文，務必傳送給我，我準備好好惡補一下，擺脫淺嚐即止的尷尬。在這期間，我就近到台北紀伊國屋書店裡逛逛，果真幸運購得《伊藤若沖》傳記，因為我至少守住閱讀的底線。在那以後，可能各自忙碌的關係，有長達四個月左右，我與田中先生沒通話聯絡了。不過，昨天上午十點許，田中先生給我發了一則新聞連結，我點開一看，原來是《讀賣新聞》網路版新聞：

「東京・上野の東京芸術大学大学美術館で開催中の特別展「日本美術をひも解く―皇室、美の玉手箱」が終盤を迎えている。８月３０日から始まった後期展示の目玉は、何といっても「奇想の画家」と呼ばれる 伊藤(いとう)若冲(じゃくちゅう) （１７１６～１８００）の『 動植(どうしょく)綵絵(さいえ) 』だろう。若冲が４０歳ごろから約１０年をかけて完成させた３０幅にわたる超大作で、昨年、国宝に指定された。今回はそのうち１０幅が公開されている。」

 

我估算了一下，這篇文章（編輯委員丸山淳一）大約3600字，文筆流暢，言簡意賅，很快即能讀完。我想，讀畢文章足以激發讀者觀眾重新關注伊藤若沖的繪畫世界了。順便一提，昨天，日本政府宣布10月11日開放自由行（又傳申請赴日者過多，可能延至11月），但不管怎樣，即使未能在展出期間前往觀賞若沖的真迹，立在東京芸術大学大学美術館外，用最大的誠意想像伊藤若沖與蟲魚鳥野獸的心靈交流，亦算是另類的讀法吧。（2022年9月23日）